El II Seminario Internacional sobre la comunicación mundial y el encuentro civilizatorio da lugar este 13 de mayo de 2009 también a la intervención internacional de panelistas que aportan una mirada complementaria fundamental en esta mesa redonda sobre las relaciones interculturales.
Luego de la intervención de Rafael Calduch inicia La comunicación mundial y el encuentro civilizatorio. La presentación del embajador de Dinamarca en España, Niels Pultz, está a cargo del moderador Juan Menor Sendra, quien no se ahorra ningún elogio en destacar la participación de ese país en estas jornadas.
Pultz, con un muy marcado acento que en ocasiones lo vuelve incomprensible, enuncia diversas observaciones respecto del poder de Internet en la comunicación social, en la difusión de información y en la formación de opinión.
Destaca el uso que el actual presidente de Estados Unidos, Barack Obama hizo de los nuevos medios y redes sociales en su campaña.
Señala la ventaja monetaria diferencial de Internet respecto de los canales tradicionales, la influencia de los ‘blogs’ en el modelo económico actual y en el poder que les da la opinión pública, la muy posible necesaria subvención de los periódicos impresos, el multiculturalismo y la necesaria libertad de comunicación como uno de los pilares de la democracia.
A continuación, del Centro de Investigaciones sobre América del Norte y de la Universidad Nacional Autónoma de México, Elaine Levine Leiter se refiere al proceso migratorio, principalmente de mexicanos pobres hacia Estados Unidos.
El problema principal son los indocumentados que siguen existiendo debido a la ventaja que se obtiene de ellos. Por un lado las empresas americanas se ahorran gastos contratando una mano de obra barata sin ningún tipo de derechos que realizan aquellas tareas indeseadas por los nacionales y por otro, México recibe remesas que constituyen una ayuda a su economía.
Esto último ha disminuido con la crisis. Estados Unidos es el país con más inmigrantes y México, con más emigrados. Obama se ha comprometido con una serie de políticas dirigidas a sancionar a los empleadores de ilegales, a la regularización de indocumentados que cumplan ciertos requisitos, a evitar la separación de familias con integrantes deportados y a promover trabajo en el país azteca para frenar la invasión.
La última intervención de la tarde es de la directora de Radio Exterior de España, Josefa Beneitez García, quien en 15 minutos de exposición enfatiza la importancia social del periodista más allá de los límites que imponen las empresas a la realización de esta tarea.
Señala la necesidad de analizar y profundizar la información que se obtienen de los diferentes canales tanto nacionales como internacionales. El principal problema al que hay que enfrentarse es el de la credibilidad en la profesión y en consecuencia de los medios de difusión. El final de la actividad consiste en un debate entre los panelistas y los asistentes.
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lunes, 25 de mayo de 2009
martes, 19 de mayo de 2009
Seminario pequeño. Mundo complejo
Todo está listo para que empiece el II Seminario Internacional: La comunicación mundial y el encuentro de civilizatorio en la Universidad Rey Juan Carlos.
Empieza con puntualidad alemana y lo hace con el buen pie de Rafael Calduch, catedrático en Relaciones Internacionales por la UCM. Su discurso se mueve en torno a la civilización y la cultura, sus diferencias y la ventaja que tiene la civilización occidental por ser aglutinadora y apoyar el desarrollo, es decir, por crear y no simplemente utilizar ciencia. Intenert, dice Calduch, ha tenido un crecimiento de 10.000% en 15 años que ofrece un campo abonado al choque civilizatorio y cultural. La información producida desde unos parámetros determinados es tergiversada forzosamente desde otros distintos. Nos da un ejemplo claro: La crisis de las viñetas en Dinamarca.
Tras esta conferencia el embajador danés, Niels Pultz, da una serie de características del periodismo actual. Es una mesa redonda donde cada ponente expone sus ideas, más o menos, ajenas al tema central de la conferencia. Elaine Levine, doctora en economía por la Universidad Nacional Autónoma de Méjico, nos muestra su visión de la emigración mejicana en EE.UU, sus penurias y la riqueza sumergida que genera para el país norteamericano. Por último, Josefa Benítez García, directora de Radio Exterior de España, con maneras enérgicas intenta demostrar la necesidad que exista canales informativos públicos y una ética periodísitica correcta.
Han pasado más de tres horas initerrumpidas y empieza el debate. El público está cansado y no responde. Juan Menor, moderador y profesor de la URJC, comienza poniendo en duda la supuesta hegemonía occidental en la creación científica sobre chinos o indios. La respuesta de Calduchs deja indiferente a la joven audiencia que solo despierta cuando se pone en duda la salida laboral de la licenciatura de periodismo y critica su masificación. Son las lentejas las que están en juego y el público ha saltado criticando un sistema de becarios, precariedad y previsiones oscuras. Al final, solo una cosa queda clara: la vocación da la felicidad; materialistas, abstneros de ser periodistas.
viernes, 15 de mayo de 2009
Las fronteras de las civilizaciones
El salón de grados de la Universidad Rey Juan Carlos acoge hoy, 13 de mayo de 2009, el II Seminario Internacional sobre la comunicación mundial y el encuentro civilizatorio. Un nombre largo y complejo para un tema que preocupa: las relaciones interculturales.
El reloj marca las cuatro y media de la tarde cuando Sonia Valle de Frutos da inicio a la sesión. Agradece la presencia de los expositores y demás presentes, en particular a los estudiantes. El aforo no está completo, cuenta con unas 30 personas que van rotando a lo largo de la actividad.
La conferencia inaugural Las fronteras de las civilizaciones: nuevo orden comunicativo mundial viene de la mano del Catedrático de Relaciones Internacionales de la Universidad Complutense de Madrid, Rafael Calduch Cervera.
La intervención de una hora de duración pretende definir la cultura, relacionarla con la globalización y señalar el rol de los medios de comunicación en la difusión de la misma.
Según Calduch, las culturas pueden clasificarse en dos categorías: abiertas o cerradas.
Las primeras están ligadas a la ciencia y a la tecnología, apelan a la racionalidad y a la tolerancia con criterios de inclusión y enriquecimiento cultural. Los valores compartidos son verificables, objetivos.
Las segundas son más emotivas, tienden a la intolerancia y a la exclusión. Los principios son subjetivos, sólo pueden ponerse en común por analogía, si el otro ha sentido lo mismo que yo.
En este contexto es que las relaciones interculturales pueden ser conflictivas, de rechazo o resistencia; o de cooperación, de imitación o transculturación.
Las civilizaciones se construyen a partir de elementos racionales y emocionales que tienen las culturas. Calduch señala que la civilización occidental es la más sólida porque se sostiene, entre muchos otros principios, por la ciencia y la tecnología. Está integrada por las culturas greco latinas, germánicas, nórdicas, anglosajonas, iberoamericanas y eslavas.
Otras civilizaciones, como la sínica tienen en común la tecnología, la experimentación, pero no la ciencia, la acumulación de conocimiento. Las culturas islámicas, asiáticas, judaicas y detenidas (indígenas) no han podido sentar las bases para dar el paso civilizatorio.
La globalización es un fenómeno de interdependencia asimétrica compleja a escala mundial determinado por decisiones multilaterales. En palabras de Calduch “es como enamorarse, si el otro no quiere es dependencia”. La relación funciona porque hay un acuerdo entre las partes.
Después de mostrar rápidamente la evolución de los medios de comunicación desde el siglo XVIII, se centró en el avance acelerado de Internet, su alcance global, su capacidad multimedia, instantaneidad, bajo coste e interactividad, gran diferencia esta última con la televisión y el cine caracterizados por facilitar también la comunicación transcultural.
El catedrático indica que Internet implica una revolución comunicativa que no verán ellos ni nosotros tampoco, ya que la brecha digital es muy grande. La revolución Gutenberg no fue tal hasta el siglo XIX cuando alfabetización había marcado paso.
Finalmente, revela algunos de los efectos de las culturas en la comunicación social, tales como la imposición de una lengua preferente; la consolidación de una identidad colectiva y personal; el establecimiento de una hegemonía de la comunicación transcultural; la selección de medios preferentes para la comunicación con otras culturales así como la interpretación de mensajes provenientes de fuera y el condicionamiento de la respuesta social a los mensajes recibidos.
Los asistentes aplauden la intervención de Calduch, mientras éste apaga su micrófono y da lugar al comienzo de la mesa redonda La comunicación mundial y el encuentro civilizatorio.
El reloj marca las cuatro y media de la tarde cuando Sonia Valle de Frutos da inicio a la sesión. Agradece la presencia de los expositores y demás presentes, en particular a los estudiantes. El aforo no está completo, cuenta con unas 30 personas que van rotando a lo largo de la actividad.
La conferencia inaugural Las fronteras de las civilizaciones: nuevo orden comunicativo mundial viene de la mano del Catedrático de Relaciones Internacionales de la Universidad Complutense de Madrid, Rafael Calduch Cervera.
La intervención de una hora de duración pretende definir la cultura, relacionarla con la globalización y señalar el rol de los medios de comunicación en la difusión de la misma.
Según Calduch, las culturas pueden clasificarse en dos categorías: abiertas o cerradas.
Las primeras están ligadas a la ciencia y a la tecnología, apelan a la racionalidad y a la tolerancia con criterios de inclusión y enriquecimiento cultural. Los valores compartidos son verificables, objetivos.
Las segundas son más emotivas, tienden a la intolerancia y a la exclusión. Los principios son subjetivos, sólo pueden ponerse en común por analogía, si el otro ha sentido lo mismo que yo.
En este contexto es que las relaciones interculturales pueden ser conflictivas, de rechazo o resistencia; o de cooperación, de imitación o transculturación.
Las civilizaciones se construyen a partir de elementos racionales y emocionales que tienen las culturas. Calduch señala que la civilización occidental es la más sólida porque se sostiene, entre muchos otros principios, por la ciencia y la tecnología. Está integrada por las culturas greco latinas, germánicas, nórdicas, anglosajonas, iberoamericanas y eslavas.
Otras civilizaciones, como la sínica tienen en común la tecnología, la experimentación, pero no la ciencia, la acumulación de conocimiento. Las culturas islámicas, asiáticas, judaicas y detenidas (indígenas) no han podido sentar las bases para dar el paso civilizatorio.
La globalización es un fenómeno de interdependencia asimétrica compleja a escala mundial determinado por decisiones multilaterales. En palabras de Calduch “es como enamorarse, si el otro no quiere es dependencia”. La relación funciona porque hay un acuerdo entre las partes.
Después de mostrar rápidamente la evolución de los medios de comunicación desde el siglo XVIII, se centró en el avance acelerado de Internet, su alcance global, su capacidad multimedia, instantaneidad, bajo coste e interactividad, gran diferencia esta última con la televisión y el cine caracterizados por facilitar también la comunicación transcultural.
El catedrático indica que Internet implica una revolución comunicativa que no verán ellos ni nosotros tampoco, ya que la brecha digital es muy grande. La revolución Gutenberg no fue tal hasta el siglo XIX cuando alfabetización había marcado paso.
Finalmente, revela algunos de los efectos de las culturas en la comunicación social, tales como la imposición de una lengua preferente; la consolidación de una identidad colectiva y personal; el establecimiento de una hegemonía de la comunicación transcultural; la selección de medios preferentes para la comunicación con otras culturales así como la interpretación de mensajes provenientes de fuera y el condicionamiento de la respuesta social a los mensajes recibidos.
Los asistentes aplauden la intervención de Calduch, mientras éste apaga su micrófono y da lugar al comienzo de la mesa redonda La comunicación mundial y el encuentro civilizatorio.
lunes, 4 de mayo de 2009
El Destape El cine español experimenta un gran cambio a partir de la muerte de Franco. Los géneros que más se ven hasta ese momento son las comedias, musicales, históricos y los westerns, fundamentalmente películas que no fueran contra la moral del momento o que fueran del agrado del general. En aquella década como en las anteriores, la gente asiste al cine, principalmente para entretenerse.
Con la muerte de Franco va a llegar una época de cambios, tanto en el ámbito cinematográfico, como en otros aspectos en la vida de la gente. La represión de pensamiento, ideas políticas y religiosas, así como la condición sexual, comienza a disiparse.
Centrándonos en el cine, se empiezan a introducir películas extranjeras, principalmente de los Estados Unidos e Italia. En esta década de los setenta se produce un cambio en los temas cinematográficos, pasando de ser historias populares o no basadas en la realidad del momento, a tratar aspectos políticos o historias basados en temas reales, y como no, temas tabús para la sociedad de entonces como el sexo.
El destape, es el nombre que recibe el género de cine de la comedia española en los últimos años del franquismo, fundamentalmente por la aparición de mujeres desnudas. Junto a ellas, actores cómicos como Fernando Esteso, Andrés Pares, Juanito Navarro, Antonio Ozores, Paco Martínez Soria, y como no, Alfredo Landa.
Este género cinematográfico español, se caracteriza por ser absolutamente machista y comercial, que buscaba mostrar la figura femenina sin tapujos y sin ningún tipo de pretextos, y que hasta el momento, había sido censurada o prohibida dicha exhibición. Lo cierto es que en todo el mundo las películas eróticas viven un momento cumbre en la década de los setenta. Sería posible incluir el destape español dentro de la tendencia brasileña denominada porno chanchada, o las filmaciones eróticas-humorísticas de Italia y Alemania. En España la playa y el sol, son el marco ideal para situar a las actrices en la pose mencionada anteriormente.
Con la muerte de Franco va a llegar una época de cambios, tanto en el ámbito cinematográfico, como en otros aspectos en la vida de la gente. La represión de pensamiento, ideas políticas y religiosas, así como la condición sexual, comienza a disiparse.
Centrándonos en el cine, se empiezan a introducir películas extranjeras, principalmente de los Estados Unidos e Italia. En esta década de los setenta se produce un cambio en los temas cinematográficos, pasando de ser historias populares o no basadas en la realidad del momento, a tratar aspectos políticos o historias basados en temas reales, y como no, temas tabús para la sociedad de entonces como el sexo.
El destape, es el nombre que recibe el género de cine de la comedia española en los últimos años del franquismo, fundamentalmente por la aparición de mujeres desnudas. Junto a ellas, actores cómicos como Fernando Esteso, Andrés Pares, Juanito Navarro, Antonio Ozores, Paco Martínez Soria, y como no, Alfredo Landa.
Este género cinematográfico español, se caracteriza por ser absolutamente machista y comercial, que buscaba mostrar la figura femenina sin tapujos y sin ningún tipo de pretextos, y que hasta el momento, había sido censurada o prohibida dicha exhibición. Lo cierto es que en todo el mundo las películas eróticas viven un momento cumbre en la década de los setenta. Sería posible incluir el destape español dentro de la tendencia brasileña denominada porno chanchada, o las filmaciones eróticas-humorísticas de Italia y Alemania. En España la playa y el sol, son el marco ideal para situar a las actrices en la pose mencionada anteriormente.
En los últimos años de la dictadura se van rodando algunos largometrajes que darán paso al destape, se podría mencionar El monumento de José Mª Forqué en 1970, Doctor me gustan las mujeres ¿Es grave? de Ramón Fernández en 1973. A finales de los 70 será cuando la producción se incremente significativamente en este género, títulos como Deseo Carnal de Manuel Iglesias en 1978 o La trastienda de Jorge Grau en 1978 serán parte de su representación.
En ésta última, Mª José Cantudo, pasa a la historia del cine español por mostrar e primer desnudo frontal femenino, suficientemente llamativo para animar la asistencia a las salas cinematográficas de un gran número de personas. Dentro de este género caben destacar otras actrices especializadas como Ágata Lys, Nadiuska, Blanca Estrada, Norma Duval y Mirta Miller, entre otras.A principios de los ochenta, el destape pierde su interés y desaparece tan rápidamente como había surgido.
lunes, 27 de abril de 2009
El Festival de Málaga cierra el telón
El festival de Málaga comenzó con mal tiempo y lo que es peor, la ausencia de grandes nombres entre las películas a concurso. Por ejemplo, Pedro Almodóvar e Isabel Coixet prefieren, con cierta lógica, disfrutar del beneplácito de la Costa Azul en el Festival de Cannes, antes que paseare bajo la luz de la Costa del Sol en Andalucía. Como todos los años, el certamen tiene el propósito de suponer una plataforma de lanzamiento para todos los participantes.
David Planell fue el encargado de dar el pistoletazo de salida con “La vergüenza”. Ha sido también protagonista de la entrega de premios, ya que su cinta se ha convertido en la ganadora de la Biznaga de Oro a mejor película. También ha logrado otro premio en la categoría de mejor guión. Sin duda, la ópera prima de Planell ha sido una de las grandes vencedoras, pero no la única.
Los “Tres dies amb la familia” de la catalana Mar Coll también ha dejado buenas sensaciones. Este drama alrededor de los problemas de incomunicación dentro de la familia le ha supuesto a su realizadora el premio a mejor dirección, al igual que a Naussica Bonin y a Eduard Fernández en las categorías a mejor interpretación masculina y femenina.
En contra de lo que habitualmente suele suceder en el certamen, no han sido las comedias las que han acaparado mas galardones. “Pagafantas” primer largometraje del director Borja Cobeaga, ha sido aclamada por el público pero, al contrario de lo que ocurriera con las “Tapas” de José Corbacho o “Torremolinos 73”, se ha tenido que con conformar con el Premio de la Crítica. Otra de las comedias que tan solo ha obtenido el Premio del Público es “Fuga de Cerebros”, en la que participaba la guapísima Amaia Salamanca y Antonio Resines.
En la sección documental, premio para “El Círculo” de José Pedro Charlo y Aldo Garay. La sección independiente del festival, además de la ganadora “25 kilates” de Patxi Amescua, ha estado lastrada por los fallos técnicos sobre los que hubo que ver alguna de las películas, como la argentina “La extranjera” o la catalana “Bulling”. Si quieren que el festival avance por la buena senda, los organizadores deberían de tener cuidado a la hora de evitar desastres y tener una mayor capacidad resolutiva cuando estos han sido inevitables.
Al final, buenas caras de todos y una cuestionable satisfacción de los directores. Con el premio honorífico para el actor Juan Diego a manos de un arrodillado Antonio Banderas ha dado por finalizada la duodécima edición del Festival de Málaga. Habrá que esperar a la próxima para ver si consigue alcanzar las cotas de calidad bajo las que pueda ser más reconocido en el circuito nacional y europeo.
David Planell fue el encargado de dar el pistoletazo de salida con “La vergüenza”. Ha sido también protagonista de la entrega de premios, ya que su cinta se ha convertido en la ganadora de la Biznaga de Oro a mejor película. También ha logrado otro premio en la categoría de mejor guión. Sin duda, la ópera prima de Planell ha sido una de las grandes vencedoras, pero no la única.
Los “Tres dies amb la familia” de la catalana Mar Coll también ha dejado buenas sensaciones. Este drama alrededor de los problemas de incomunicación dentro de la familia le ha supuesto a su realizadora el premio a mejor dirección, al igual que a Naussica Bonin y a Eduard Fernández en las categorías a mejor interpretación masculina y femenina.
En contra de lo que habitualmente suele suceder en el certamen, no han sido las comedias las que han acaparado mas galardones. “Pagafantas” primer largometraje del director Borja Cobeaga, ha sido aclamada por el público pero, al contrario de lo que ocurriera con las “Tapas” de José Corbacho o “Torremolinos 73”, se ha tenido que con conformar con el Premio de la Crítica. Otra de las comedias que tan solo ha obtenido el Premio del Público es “Fuga de Cerebros”, en la que participaba la guapísima Amaia Salamanca y Antonio Resines.
En la sección documental, premio para “El Círculo” de José Pedro Charlo y Aldo Garay. La sección independiente del festival, además de la ganadora “25 kilates” de Patxi Amescua, ha estado lastrada por los fallos técnicos sobre los que hubo que ver alguna de las películas, como la argentina “La extranjera” o la catalana “Bulling”. Si quieren que el festival avance por la buena senda, los organizadores deberían de tener cuidado a la hora de evitar desastres y tener una mayor capacidad resolutiva cuando estos han sido inevitables.
Al final, buenas caras de todos y una cuestionable satisfacción de los directores. Con el premio honorífico para el actor Juan Diego a manos de un arrodillado Antonio Banderas ha dado por finalizada la duodécima edición del Festival de Málaga. Habrá que esperar a la próxima para ver si consigue alcanzar las cotas de calidad bajo las que pueda ser más reconocido en el circuito nacional y europeo.
miércoles, 22 de abril de 2009
Unifest '09: Cuarta edición del Festival Internacional de Cine Universitario
Foto: http://www.aquiyahora.es
El festival Unifest surge en 2005 como un espacio para la proyección de trabajos audiovisuales realizados por universitarios de todo el mundo. Al final de las proyecciones un jurado especializado realiza una entrega de premios. Una propuesta que despierta interés en los tiempos acusados de falta de talento.
Se celebró del 15 al 18 de abril en el Teatro Tomás y Valiente de Fuenlabrada (Madrid) por segundo año consecutivo. La entrada fue gratuita con previa retirada en la taquilla del teatro.
La paradoja de Arrow dirigido por Jorge Caballero Ramos representante de España y Colombia fue galardonado con el primer premio; Debajo de Dominga Sotomayor de Chile obtuvo el segundo y Maanmittari de Kai Tuomola de Laponia recibió el tercero. Además se entregaron menciones especiales. El premio “Ciudad de Fuenlabrada” fue para Lo que tú dices que soy de Virginia García del Pino de la Universidad Autónoma de Barcelona.
Unifest fue presentado el lunes 13 de abril, por el director de Servicios Audiovisuales de la URJC, José Manuel Azcona, el acalde, Manuel Robles, y la directora del Festival, Azucena Garanto.
En la gala inaugural del miércoles 15 de abril a las 20.30 horas se proyectaron los cortometrajes ganadores de los Premios Goya 2009: Miente, dirigido por Isabel de Ocampo y producida por Producciones Líquidas SL (Mejor cortometraje de ficción), La increíble historia del hombre sin sombra, dirigido por José Esteban Aleda Borregán y producida por Solita Films SL (Mejor cortometraje de animación) y Héroes. No hacen falta alas para volar, dirigido por Ángel Loza y producida por Ángel Loza PC (Mejor cortometraje documental).
Tanto en la inauguración como en la clausura estuvo Sebastián Vaquero y el grupo de música Distryto 13.
Unisfest 09 recibió 216 obras de 23 países de los cuales fueron seleccionados 15 títulos a competición, 9 de ellos de producción española.
Los criterios para participar consistían en haber sido realizados por universitarios con posterioridad al 1 de enero de 2007, con originalidad y calidad y con una duración máxima de 30 minutos.
La sección oficial comprendida por categorías de ficción, documental y animación, se proyectó a partir de las 20.30 horas los días 16 y 17 de abril. Al inicio de las dos sesiones se exhibieron cortos que estaban fuera de concurso: Basket Bronx y El año del cerdo.
En simultáneo, desde el 13 de abril, podía visitarse la exposición fotográfica Screwball Dates de Ali Larrey y Jorge Alvariño que representaban las “screwball comedies” comedias románticas de los años cuarenta y cincuenta . Las instantáneas están protagonizadas por los actores Eloy Azorín y Aída Floch.
Por segundo año: Actividades formativas matinales
Un día de cine, fue creado en 1999 en el IES Pirámide de Huesca por el cineasta y docente Ángel Gonzalvo Vallespí. Este espacio se propuso para la formación del alumnado de 11 a 18 años en la alfabetización audiovisual y el crecimiento personal.
Unilandia, es un programa creado por la Fundación Tus Ojos a cargo de Manuel García Serrano para niños de primaria de 6 a 10 años. Aquí se presentó al cine como instrumento pedagógico para la sensibilización de valores y derechos humanos.
Las novedades fueron las propuestas para adultos: Los mayores y el cine corto y para mujeres Mujeres en corto .
Master class, fue presentado en el Campus de la Universidad Rey Juan Carlos por José Ramón Rodríguez, presidente de la Asociación de Industrias Técnicas del Audiovisual Español (AITE). Se trató de una conferencia sobre la labor de AITE y en particular de la Fundación Deymasmedios Audiovisuales Solidarios.
Unifest es un proyecto amplio que apoya la reflexión cinematográfica , incentiva la creatividad y promueve la difusión de ideas audiovisuales a un amplio público que sin duda alguna debe seguir creciendo. Estas iniciativas están y es necesario acompañarlas como los universitarios mejor podemos hacerlo: seguir produciendo e inventando modos de expresar el mundo de manera crítica y original.
ENTÉRATE
Página oficial
Unifest en Wordpress
Todos los cortos de UNIFEST en Youtube
El festival Unifest surge en 2005 como un espacio para la proyección de trabajos audiovisuales realizados por universitarios de todo el mundo. Al final de las proyecciones un jurado especializado realiza una entrega de premios. Una propuesta que despierta interés en los tiempos acusados de falta de talento.Se celebró del 15 al 18 de abril en el Teatro Tomás y Valiente de Fuenlabrada (Madrid) por segundo año consecutivo. La entrada fue gratuita con previa retirada en la taquilla del teatro.
La paradoja de Arrow dirigido por Jorge Caballero Ramos representante de España y Colombia fue galardonado con el primer premio; Debajo de Dominga Sotomayor de Chile obtuvo el segundo y Maanmittari de Kai Tuomola de Laponia recibió el tercero. Además se entregaron menciones especiales. El premio “Ciudad de Fuenlabrada” fue para Lo que tú dices que soy de Virginia García del Pino de la Universidad Autónoma de Barcelona.
Unifest fue presentado el lunes 13 de abril, por el director de Servicios Audiovisuales de la URJC, José Manuel Azcona, el acalde, Manuel Robles, y la directora del Festival, Azucena Garanto.
En la gala inaugural del miércoles 15 de abril a las 20.30 horas se proyectaron los cortometrajes ganadores de los Premios Goya 2009: Miente, dirigido por Isabel de Ocampo y producida por Producciones Líquidas SL (Mejor cortometraje de ficción), La increíble historia del hombre sin sombra, dirigido por José Esteban Aleda Borregán y producida por Solita Films SL (Mejor cortometraje de animación) y Héroes. No hacen falta alas para volar, dirigido por Ángel Loza y producida por Ángel Loza PC (Mejor cortometraje documental).
Tanto en la inauguración como en la clausura estuvo Sebastián Vaquero y el grupo de música Distryto 13.
Unisfest 09 recibió 216 obras de 23 países de los cuales fueron seleccionados 15 títulos a competición, 9 de ellos de producción española.
Los criterios para participar consistían en haber sido realizados por universitarios con posterioridad al 1 de enero de 2007, con originalidad y calidad y con una duración máxima de 30 minutos.
La sección oficial comprendida por categorías de ficción, documental y animación, se proyectó a partir de las 20.30 horas los días 16 y 17 de abril. Al inicio de las dos sesiones se exhibieron cortos que estaban fuera de concurso: Basket Bronx y El año del cerdo.
En simultáneo, desde el 13 de abril, podía visitarse la exposición fotográfica Screwball Dates de Ali Larrey y Jorge Alvariño que representaban las “screwball comedies” comedias románticas de los años cuarenta y cincuenta . Las instantáneas están protagonizadas por los actores Eloy Azorín y Aída Floch.
Por segundo año: Actividades formativas matinales
Un día de cine, fue creado en 1999 en el IES Pirámide de Huesca por el cineasta y docente Ángel Gonzalvo Vallespí. Este espacio se propuso para la formación del alumnado de 11 a 18 años en la alfabetización audiovisual y el crecimiento personal.
Unilandia, es un programa creado por la Fundación Tus Ojos a cargo de Manuel García Serrano para niños de primaria de 6 a 10 años. Aquí se presentó al cine como instrumento pedagógico para la sensibilización de valores y derechos humanos.
Las novedades fueron las propuestas para adultos: Los mayores y el cine corto y para mujeres Mujeres en corto .
Master class, fue presentado en el Campus de la Universidad Rey Juan Carlos por José Ramón Rodríguez, presidente de la Asociación de Industrias Técnicas del Audiovisual Español (AITE). Se trató de una conferencia sobre la labor de AITE y en particular de la Fundación Deymasmedios Audiovisuales Solidarios.
Unifest es un proyecto amplio que apoya la reflexión cinematográfica , incentiva la creatividad y promueve la difusión de ideas audiovisuales a un amplio público que sin duda alguna debe seguir creciendo. Estas iniciativas están y es necesario acompañarlas como los universitarios mejor podemos hacerlo: seguir produciendo e inventando modos de expresar el mundo de manera crítica y original.
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martes, 21 de abril de 2009
Mayores de cine
La Comunidad de Madrid promueve por cuarto año consecutivo el programa "Mayores de cine", con el que se pretende incentivar el cine entre personas mayores.
Todas aquellas personas mayores de 60 años pueden disfrutar del cine por un euro, todos los martes no festivos, entre el 14 de Abril y el 30 de Junio, en aquellas salas adscritas al programa. Es necesario acreditar la edad, mediante DNI o pasaporte, y solo se puede adquirir una entrada por persona y sesión.
El programa se lleva a cabo a través de un convenio entre la Comunidad de Madrid, la Federación de Cines de España, junto con la obra social Caja Madrid y la Federación de distribuidores cinematográficos.
Esta iniciativa es bien acogida y beneficia tanto a cines, como al publico que se quiere incentivar. A los cines, en tanto en cuanto abren el mercado a un sector de la población que no asiste con frecuencia a las salas, en días de poca afluencia de público y por supuesto al espectador quien puede disfrutar de cualquier estreno por un euro.
Este programa debería ampliarse a otros sectores de la población, como estudiantes, quienes por regla general tienen poco nivel adquisitivo, y fomentar así el habito de asistir a espectáculos culturales como cine y teatro. Otra opción, puede ser reducir los precios de los días laborables, no solo los miércoles, así se conseguirá mantener mayor número de espectadores a diario. Pero, mientras tanto, al menos los mayores de 60 años pueden beneficiarse de está reducción.
lunes, 20 de abril de 2009
7º Seminario sobre los Antecedentes y Orígenes del Cine
El 15 y 16 de Abril de 2009, se celebra en Gerona el 7º Seminario
sobre los Antecedentes y Orígenes del Cine bajo el título Un arte de espectros: magia y
esoterismo en el cine de los primeros tiempos
sobre los Antecedentes y Orígenes del Cine bajo el título Un arte de espectros: magia y
esoterismo en el cine de los primeros tiempos
Los investigadores no son buenos comunicadores. Los aficionados al cinematógrafo tampoco son buenos espectadores. Unos están acostumbrados a la soledad de la biblioteca, a la exactitud y las disgresiones por pequeños detalles. Otros quieren el dinamismo, la anécdota, a Hitchcock en vez de a Robertson, a Buñuel en detrimento de Alberto Marro. Este Seminario es veto abierto para el primer grupo. Los segundos abstenerse. Son jornadas en exclusiva por y para especialistas. En este caso, para los académicos en fantasmagoría.
Desde esta óptica se tiene que juzgar el Seminario. La afluencia, los tiempos reservados para debatir, las disputas son diferentes a otras jornadas más profanas. Donde 40 personas son un fracaso, aquí son un éxito. Donde media hora para las preguntas siempre sobra, aquí solo son un comienzo que nunca es demasiado. Donde hay intervenciones mal educadas aquí...aquí no cambian, siguen siéndolo...
Lo mejor es la oportunidad que tienen varios jóvenes investigadores para presentar sus propuestas a reputados teóricos. Pocas veces, un foro da la mismas oportunidades para todo el espectro académico. Aquí sucede y hay que mantenerlo. ¿Lo peor? El choque a veces frontal entre novatos y expertos. Jóvenes airados contra machos dominantes celosos de su estatus es un cócktel explosivo que a veces echa humo.
Los fantasmas pueden sentirse orgullosos, pues después de este Seminario se hace evidente que a pesar de algunas aburridas teorías e ideas demasiado puntillosas su legado seguirá vivo o, mejor dicho: no muerto.
Desde esta óptica se tiene que juzgar el Seminario. La afluencia, los tiempos reservados para debatir, las disputas son diferentes a otras jornadas más profanas. Donde 40 personas son un fracaso, aquí son un éxito. Donde media hora para las preguntas siempre sobra, aquí solo son un comienzo que nunca es demasiado. Donde hay intervenciones mal educadas aquí...aquí no cambian, siguen siéndolo...
Lo mejor es la oportunidad que tienen varios jóvenes investigadores para presentar sus propuestas a reputados teóricos. Pocas veces, un foro da la mismas oportunidades para todo el espectro académico. Aquí sucede y hay que mantenerlo. ¿Lo peor? El choque a veces frontal entre novatos y expertos. Jóvenes airados contra machos dominantes celosos de su estatus es un cócktel explosivo que a veces echa humo.
Los fantasmas pueden sentirse orgullosos, pues después de este Seminario se hace evidente que a pesar de algunas aburridas teorías e ideas demasiado puntillosas su legado seguirá vivo o, mejor dicho: no muerto.
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